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Cantando | Historia del tango de Mercedes Simone

✔ Información actualizada en 2026

Cantando es un tango con música y letra de Mercedes Simone — una de las pocas piezas del cancionero rioplatense de la Época de Oro donde una mujer es autora completa de su propio tango. La letra construye una identidad entera a través del canto: la protagonista encontró el amor cantando, cantando lo perdió, y "cantando he de morir". El canto no es solo forma de expresión sino el hilo que articula toda su historia afectiva y el único modo que tiene de sobrevivir al desamor.

La apelación a la Virgen en la tercera estrofa — pidiéndole perdón por querer tanto y rogándole que le devuelva al hombre perdido — le da a la pieza una dimensión de intimidad religiosa y vulnerabilidad que la distingue dentro del repertorio de tangos de amor del período.

🎵 Ficha técnica

  • Título: Cantando
  • Género: Tango
  • Música y letra: Mercedes Simone
  • Registro: Tango de amor y pérdida / autoría femenina completa

🎤 Mercedes Simone: la Dama del Tango

Mercedes Simone (1904–1990) fue una de las cantantes y compositoras más importantes de la historia del tango argentino. Apodada "la Dama del Tango", fue pionera en un mundo dominado por hombres — no solo como intérprete sino como autora de sus propias canciones, en una época en que esa doble condición era excepcional para una mujer.

Nacida en La Plata, desarrolló su carrera en Buenos Aires desde los años 20 y alcanzó su pico de popularidad en las décadas del 30 y 40, grabando con los sellos más importantes de la época y actuando en radios, teatros y cines. Su voz cálida y su fraseo expresivo la convirtieron en una referencia ineludible del canto popular rioplatense.

A diferencia de la mayoría de las cantoras de su tiempo, Simone no solo interpretaba tangos escritos por otros sino que componía los propios, con una autoría que abarcaba tanto la música como la letra. Cantando es uno de los ejemplos más claros de esa capacidad creadora integral.

📜 Análisis literario: el canto como destino

La estructura del tango es la de una confesión organizada alrededor de un solo eje: el canto. La primera estrofa establece la pérdida — "ya no tengo la dulzura de sus besos" — y la soledad del presente. La segunda introduce la ambivalencia emocional del desamor con una precisión notable: "hay momentos que no sé lo que me pasa, / tengo ganas de reír y de llorar". Celos, miedo, amor irremediable — todo en cuatro versos.

El estribillo es el corazón conceptual de la pieza. En tres versos paralelos construye toda una poética del canto como destino: "cantando lo encontré, cantando lo perdí, / porque no sé llorar cantando he de morir". El canto reemplaza al llanto — la protagonista no puede hacer lo que haría cualquier persona dolida, solo puede cantar su dolor. Es una condena y una vocación al mismo tiempo.

La tercera estrofa introduce la dimensión religiosa con una simplicidad que la hace más poderosa: la protagonista le pide perdón a la Virgen por querer tanto, como si el amor excesivo fuera un pecado que necesita absolución. Y le pide que le devuelva al hombre que perdió "tan pronto y sin motivo" — esa última frase, sin explicaciones, deja abierta la herida sin cerrarla con narrativa.

El cierre regresa al amor sin condiciones: "yo lo quiero tanto y tanto que me muero / si me faltan las caricias de su amor". La hipérbole del morir de amor, tan frecuente en el cancionero popular, aquí se enlaza con el "cantando he de morir" del estribillo para dar coherencia total a la imagen: una mujer que vive y muere cantando, sin otra forma de estar en el mundo.

💃 Las mujeres en el tango de la Época de Oro

El tango de la primera mitad del siglo XX fue un género dominado por voces y plumas masculinas. Las cantoras existían — y algunas fueron muy populares — pero la autoría era casi exclusivamente masculina. En ese contexto, Mercedes Simone representa una anomalía valiosa: una mujer que no solo canta sino que escribe lo que canta, construyendo una perspectiva femenina desde adentro del género en lugar de interpretar la mirada masculina sobre la mujer.

Cantando es un tango escrito desde la primera persona femenina por una mujer, lo que le da una autenticidad particular: el dolor, los celos, el ruego a la Virgen y la incapacidad de llorar sin cantar son de alguien que habla de su propia experiencia, no de quien imagina la de otro.

❓ Preguntas frecuentes sobre Cantando

¿Quién compuso Cantando?

Cantando tiene música y letra de Mercedes Simone — una de las pocas piezas del tango de la Época de Oro con autoría femenina completa, tanto en la música como en la letra.

¿Quién fue Mercedes Simone?

Mercedes Simone (1904–1990), apodada la Dama del Tango, fue una de las cantantes y compositoras más importantes de la historia del tango argentino. Pionera como autora e intérprete de sus propias canciones, desarrolló su carrera entre los años 20 y 40 y es una figura central del cancionero rioplatense femenino.

¿Cuál es el tema central del tango Cantando?

El canto como destino: la protagonista encontró el amor cantando, cantando lo perdió, y porque no sabe llorar, cantando habrá de morir. El canto reemplaza al llanto y articula toda su historia afectiva.

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Fuente: Cancionero rioplatense. Información elaborada a partir de fuentes históricas del tango argentino. Actualizado 2026.

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Audacia | Historia del tango de Hugo La Rocca y Celedonio Flores

✔ Información actualizada en 2026

En 1919, el vespertino Última Hora publicó unos versos alejandrinos firmados por un tal Cele y los premió con cinco pesos. El poema, titulado Por la pinta, cayó en manos de Carlos Gardel, que lo grabó cambiándole el nombre por el de Margot. Cuando en la sesión de grabación Max Glucksmann fue a buscar al poeta, llegó un jovencito moreno, regordete, tímido, con el pelo estirado aplastado con gomina. Gardel lo miró y le preguntó: Pibe, estos versos son de un tío tuyo, ¿no? El muchacho respondió: No señor, son míos y acá le traigo otro tema para que lo vea. Así empezó la historia de Celedonio Esteban Flores en el tango.

Audacia fue uno de los tangos que escribió poco después, en 1925, con música de Hugo La Rocca. Lo estrenó Rosita Quiroga — la cancionista del sello Víctor para quien Celedonio escribía con exclusividad. También lo grabó Mercedes Simone.

🎵 Ficha técnica

  • Título: Audacia
  • Género: Tango
  • Música: Hugo La Rocca
  • Letra: Celedonio Flores
  • Año: 1925
  • Estreno: Rosita Quiroga

✍️ Celedonio Flores: el Negro del barrio

Celedonio Esteban Flores nació el 3 de agosto de 1896 en el centro de Buenos Aires. Creció en Villa Crespo — el barrio que lo vio convertirse en poeta. Su padre era tipógrafo en la imprenta de los Mitre: los obreros gráficos de la época eran literariamente ilustrados y el pequeño Celedonio creció entre libros. Su modelo era Rubén Darío, pero su lengua era el arrabal.

Fue boxeador amateur de buen nivel. Frecuentaba los bailetines de clima pesado, el ambiente del escolaso, los cabarets de mala muerte. De ese mundo salía la materia prima de sus versos: el compadrito, la percanta que se fue, el guapo, el varón que aguanta. Lo llamaban el Negro Cele. Gardel grabó 21 temas suyos: Mano a mano, Margot, El bulín de la calle Ayacucho, Viejo smoking, Malevito, Canchero y Pan. Falleció el 28 de julio de 1947.

🎤 Rosita Quiroga: la Piaf del arrabal porteño

Rosa Quiroga nació en Buenos Aires en 1896. Fue el arquetipo femenino de lo arrabalero en el tango — la voz del conventillo y la calle. En 1923 hizo sus primeras grabaciones para el sello Víctor. El 1 de marzo de 1926 alcanzó un hito histórico: se convirtió en la primera artista argentina en realizar grabaciones con el sistema eléctrico, con el tango La musa mistonga de Celedonio Flores. El periodista Jorge Göttling la llamó la Piaf del arrabal porteño. Celedonio era su presentador oficial en las audiciones radiofónicas, para las cuales escribía expresamente glosas y poesías.

🎹 Hugo La Rocca: el pianista de Zárate

Hugo La Rocca fue pianista, compositor y director de orquesta. Es el mismo Hugo La Rocca que en 1951 formó parte del famoso quinteto de Astor Piazzolla. En los años veinte era un joven músico que colaboró con Celedonio Flores en Audacia, su obra más recordada como compositor.

🎶 Grabaciones destacadas

  • Rosita Quiroga — versión original y de estreno
  • Mercedes Simone — otra versión de época

📜 Análisis literario

Audacia es un tango de increpación — uno de los géneros más propios de Celedonio Flores. Un varón se entera de que su mujer se fue al cabaret a trabajar de partenaire y la enfrenta con la bronca contenida del que se siente traicionado. La letra es un monólogo en lunfardo espeso: me han contao, y perdoname que te increpe de este modo, que la vas de partenaire en no sé qué bataclan.

La palabra partenaire — término francés — es usada para marcar la distancia entre la mujer que él conoció y la que ahora actúa en el bataclan: el lunfardo porteño contrasta con el francés del cabaret y en ese choque está toda la ironía. La audacia del título es doble: la de la mujer que se animó a cambiar de vida, y la del poeta que se animó a escribirlo con esta crudeza.

❓ Preguntas frecuentes sobre Audacia

¿Quién compuso el tango Audacia?

La música es de Hugo La Rocca y la letra de Celedonio Flores. Fue compuesto en 1925 y estrenado por Rosita Quiroga, para quien Celedonio escribía tangos con exclusividad bajo contrato con el sello Víctor.

¿De qué trata la letra de Audacia?

Un varón se entera de que su mujer se fue a trabajar de partenaire en un cabaret y la increpa en lunfardo porteño. La letra retrata la situación con crudeza y compasión simultáneas, usando el contraste entre el lunfardo criollo y el vocabulario francés del cabaret como recurso expresivo.

¿Quién fue Celedonio Flores?

Celedonio Esteban Flores (Buenos Aires, 1896-1947) fue uno de los grandes poetas del tango, conocido como el Negro Cele. Escribió en lunfardo sobre el mundo del arrabal: el compadrito, la percanta, el guapo. Gardel le grabó 21 temas. Sus obras más recordadas son Margot, Mano a mano, El bulín de la calle Ayacucho y Corrientes y Esmeralda.

¿Quién fue Rosita Quiroga?

Rosita Quiroga (Buenos Aires, 1896) fue la primera estrella femenina del tango arrabalero. El 1 de marzo de 1926 se convirtió en la primera artista argentina en grabar con el sistema eléctrico. Celedonio Flores escribió para ella más de 24 tangos en exclusiva, entre ellos Audacia.

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Fuente: Cancionero rioplatense. Información elaborada a partir de fuentes históricas del tango argentino. Actualizado 2026.

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